在对花草昆虫进行摄影的时候，微距拍摄模式是个有力的帮手。他能使被拍摄主体在画面中处于绝对的焦点位置，并且主体更突出，细节表现更完善。在用微距模式进行拍摄的时候，镜头要尽可能地靠近被摄物体。而且要注意的是与被摄物体的距离不能超过该数码相机规定的有效微距拍摄范围外，否则将无法准确对焦，造成照片模糊不清。 在数码相机的自定义白平衡设置中，一般会预设几种光源的色温，适应不同的光源要求，以供用户进行选择

中国艺术的审美是以道家哲学为基础的，道家强调虚静无为，静为噪君。哲学家讲的静，不是静止的静，更多的是指心灵的宁静、平和，甚至是无欲无求。对摄影来讲，怎样更容易表现“静”呢？一方面色彩成分要尽量少，不需要纷杂的色彩，这也是摄影的减法之一。构图留白多，给人更多的想象空间，所谓宁静致远，这个远不是距离上的遥远，是让人想象的更广更远，这是个心理概念。 　　是什么造就了伦勃朗绘画中神秘气氛的推动？人物和人

由于拍摄现场相当开阔，我需要营造出一个柔和且大面积的光线，?所以使用了175cm的大八角无影罩来完成这样的任务。由于模特儿是老经验的模特儿，所以在这样的场景表现下完全不用我担心，在测光完成后很快就进入状况，拍出我想要的感觉。 拍摄这个主题的秋天下午，其实是一个还蛮适合拍摄的天气，天空的清晰度很够，云层的感觉也是不错的，更别提当时的阳光条件了；下午四点左右，由于太阳的与地面的相对位置较低，如果

现代的数码单反相机是由机身、镜头、电池以及存储卡组成的。但是在爱好者的使用习惯中，电池和存储卡是最容易被忽视的组件。电池最好选择原厂电池，除了可以保证相机可以获得稳定的电压之外还能获得良好的续航能力。至于存储卡我会选择一个存储空间合理，存储速度最快的卡。但是我不会选择32GB左右的存储卡，如果这张卡出现问题那么我的工作就前功尽弃了。所以我在拍摄的过程中会多带一些存储卡，每张卡的容量不超过16GB

在拍摄两个以上的主体的时候，尽量选择奇数个的主体，因为当主体个数在偶数个的时候，我们的大脑会不自觉的将主体进行等分，也就起不到突出重点的效果，而主体数为奇数个，更多的时候，我们会将主体视为一个整体。 　　拍照的角度也很重要，以眼平角度来取景的时候，其实很难找到一个合适的背景，首先眼平拍摄时，我们往往是从上向下来透视，这样面前的所有的元素都会被收进取景框之中，也增加了背景的杂乱程度。而且如果是拍摄

以by28a为例，我们将闪光灯的感光度设为相机iso的两倍(比如相机iso100、闪光灯iso400)。相机采用光圈优先曝光，相机选择的光圈要和 闪光灯上设置的光圈一致。按照天空的亮度入行曝光，经过闪光的照明阴影区的人脸亮度通常比天空的亮度低一档，照片整体的光比非常合适。 感光度的存在有什么意义? 很多人拍摄昆虫都喜欢拍摄一张 “全身” 照，其实，这样的画面很难表现出新意。拍摄昆虫最重要的是

不同的颜色可以产生不同的心理作用，从细节来说虽然这些感受对于每个人来说都各不相同，但是有些颜色即使是来自于不同文化的人也往往会有相同的感受，像是红色就容易使人心情激动，而蓝色则会使人感到安静。不同的颜色还有自己的文化含义，像是橙色就表示温暖活泼，绿色就表示环保自然，紫色表示高贵正直，有的时候也能够表示神秘，棕色就表示沉稳。 　　就像我们利用运动模糊可以给画面带来运动感一样，在画面的控制中，我们同

1、无附件直接拍摄： 　　在没有任何附件(反光板、闪光灯)帮助的情况下，对焦和测光就会变得至关重要。有两个建议就是，在无附件情况下多拍摄侧逆光，就是能有一些高光点在脸上利于对焦，并多拍摄好看的剪影。 　　别笑，这真的是最常见的错误，尤其是我们现在大多数时候都将对焦的主动权交给相机，而相机的自动对焦系统其实并不是总能够非常完美的满足我们的需求，在拍照的时候「跑焦」也是常有的事儿。 　　由于对称性的