摄影的构图,到底有啥用?
“摄影的构图,到底有啥用?”
这个问题看似非常非常简单,但谁能具体的说出构图的作用?人们常说构图是照片的骨架,但骨架的作用到底在哪里?
骨架支撑起人,而构图能支撑起画面。那么,构图是怎么支撑起画面的?它们为什么能支持起画面,是怎么支撑起画面的呢?
这是什么构图,有何作用?为何会有作用?
再往下深入,你会发现,“构图有啥用”这个问题实际上是非常复杂与深奥的。我先从构图最基本的一个作用开始说起吧。
构图的最基本作用,是主动地引导观众视线。
什么叫“主动引导观众视线”?光用文字说明可能很难解释清楚,我们来举例说明吧。
先请大家看看这张照片:
你看见这幅照片的第一视觉落脚点在哪里?
我想,绝大部多数观众的第一视觉落脚点,都在画面纵深处,远方穿破云层的霞光那里。
稍微改动一下,大家的第一视觉落脚点就会完全不同!不信?那就请大家再看这幅图。
大家的第一视觉落脚点应该在画面下部的海螺,之后才顺着画面纵深看到远处的霞光。
实际上,你在欣赏这张照片的时候,你分了两个步骤,也就是说,画面拥有两个层次。
而摄影师可以通过他的构图,来影响观众的观测顺序和观测层次,这就是“构图能主动引导观者视线”。
再举个例子:
大家的第一视觉落脚点,是在哪儿呢?
我想,大多数人的视线应该都是停留在花海与天空的交界处。往画面纵深看,是人看图时的固有习惯。
如果改动一下,在花海中加上一条小径呢?
这时候大家的第一视觉落脚点应该是在花海中的小径,然后顺着小径延伸到天空。
通过上述例子,大家可以感受到构图就是摄影师的武器,通过构图可以告诉观者:你应该这样看。
无论是前景构图,延伸线构图,透视构图或者渐变构图,实际上都是在起着这样一个作用:主动引导观众视线。
有时候,仅仅告诉观众“该怎么看”还不够,我们还要告诉他们:注意了,我的这幅作品的主角是这个!
为了方便大家理解,还是举个例子来说明吧。
大家随便浏览一下这张图片,然后回想一下画面留在你脑海内的东西。
闭上眼睛几秒钟,不要看图,回忆一下你脑海里留下了什么印象?
我想,大家印象最深刻的应该就是那盆左下角的花草,然后是大环境(准确的说是画面后方的那把伞)。
稍微改动一下,再看看:
留在大家脑海内的东西应该只有两样:一盆花草,和另一盆花草。
你是愿意人们记住整个大环境呢,还是下午大家记住另外一盆花草呢?
这完全由摄影者决定,也就是说,你能通过构图去决定你的主次内容,让观者记住哪些信息,然后过滤掉哪些信息。
同样的内容,不同的构图,能表达出大不相同的画面情绪。
还是举例说明吧,请看下图:
这个画面表现的是安静、祥和的美好氛围。
再看这一幅。
大家感受到的应该是不稳定、不安定感。
画面内容几乎没有变化,但下图采用了倾斜构图,加剧画面不稳定性,从而影响人的心理,这就是构图的第三个作用:传达情绪。
你要告诉观者:我这幅图片想传达的是喜悦,是悲伤,还是落寞。画面内容是情感的一部分,而构图亦是如此。
再举一个例子,看看这幅图:
这幅图就是纯风景,表达的是自然的美,没有强烈的个人情感倾向。
而如果在画面中加进一个小小的人呢?
加进一个小小的人以后,不仅能迅速吸引观众的视觉焦点,整个画面还颇有念天地之悠悠,独怆然而涕下的感觉。
你到底是想要传达自然之美,还是苍茫寂寥的感觉?构图可以帮你。
当你在构图的时候,你要思考的是:我是要引导观者去看图,还是想要告诉观者这幅图的主角,或者是想通过构图向观者传达情绪。
当你选中其中一个或数个效果的时候,你再去想具体的构图方法,比如通过引导线构图来移动观者视线;
或通过三分法来平衡主次角色,通过倾斜构图来表达强烈情绪等等。
总而言之,构图实在是博大精深,但当你知道你想要的效果是什么的时候,比掌握一万条具体的构图法则都来得重要与容易。
最后还要说一句,有人看了我的回答,马上接着问,“哪种构图最美呢?”对于这样的问题,我只能说一句无可奉告。
因为,构图的本身是不存在美丑的!因为构图只是一种方法,是抽象出来的思维,是不存在的东西,自然也无所谓美丑。
只有当构图和具体的景象结合,并吻合我们的拍摄需求时,画面才会因为构图而美。