几个简单小步骤 教你调出人像油画感效果
分离色调,画面高光部分也就是人物的肢体部分加红,阴影部分也就是画面的暗部加绿的,参数如图。
阳光最富于变化的时刻是清晨和黄昏,那时的光线较为柔软温润,在早上九点前和下午三点之后,都是具有舒适色温的时间点。而秋、冬季的黄昏比夏天黄昏的色温更显温暖厚实,也是选择重点拍摄的好季节。
下午五点过后斜侧的阳光,照耀在画面的主角新娘身上,白纱绽放出反射光,明度以及质感表露无遗。若是接近中午左右拍摄,光源来自上方,那么不是重点的地面反而会表露无遗,而新娘便呈现暗面了。
在PS的Camera Raw打开原图,很多人会忽略这一步,而其实这里的设置也是很重要的,不仅能够挽救回一定的失败曝光参数,也可以进行相机原始记录时的数据更改。
构图营造立体感让你身临其境,充满时间味道的光线把你带回按下快门的那一刻,在夏天结束之前给女友拍一张融合了现场感、时间感的照片吧,这样你们就能在每次观看时再一次重温当时的美好氛围。
光线不仅能用来造型,只要你悉心留意光线表现出的不同色温和特性,利用它们能非常巧妙地重现照片的时间感。
美女摄影师蝴蝶以下面的这张照片为例,为大家分析她的后期手法。在这幅图中做了二次构图,简单去除杂色,改变色调几个步骤。
提示:还原最真实的人物与场景,有时比“完美”的构图与曝光更重要!
此时拍摄容易出现面部曝光不足而背景过亮的问题,可以采取稍低机位或者侧逆光光位拍摄。
Q:逆光拍人像一定要补光吗?达人解答:曾经有朋友请我帮忙看一下他的作品,大致是一位女孩站在逆光的屋檐底下,处在环境光偏暗的环境中,但从上半身至脸部却出现“容光焕发”的奇异景象,而且光是从下方来的,后来才知道,光源来自反光板。谈到为什么要打反光板,他说:“人是暗的啊!大家都说要这样打。”如果你觉得正逆光形成的对比太强烈,不妨稍微变换角度,尽量用自然光还原真实效果。
既然清晨和黄昏的光线是最有特点的,就可以多在此时段拍摄。那就一定会遇到如何驾驭“逆光”光线的问题。要想如实重现现场环境,光线就必须要合理:光的色温要合理,光的来源要合理,除非有特别的创作目的,如在逆光的时候需要人物明亮,那换个角度或是换个位置拍摄即可,如果要以逆光的角度拍摄,那么我就是要表现逆光的感觉。为什么不让拍摄出来的影像跟眼睛所见是同一种感觉?不妨保留一些在逆光之下的情境和气氛吧!
当很多种较小物体不断重复成为一个较大的物体之时,视觉张力自然会形成力量;且势必存在更多造型填满了画面,如重复性的方、重复性的圆、重复性的多边形等,使其画面不会松散空洞,也同时具有凝聚效果,使空间感更显扎实。而群组当然有整齐划一的、也有大小不一、有正有斜的,所以我们所寻找的群组,尽可能选择富有韵律性的组合,如音乐节奏般跳跃生动、可强可弱、高低起伏、前后交错、长短不一,若是每个小单位都像孪生复制品,反而会略显呆板。
以时间性来说,清晨阳光尚未显现或是夕阳西下后,所见景物特别偏蓝,仿佛就像蒙上了一层滤镜一般,而太阳升起,光线色温回复到白色后,于是物体的颜色得到还原,红就是红,绿就是绿。所以想让画面更有时间感,最好在清晨和黄昏拍摄。
一副好的画面包含很多构成因素:色彩、明暗对比、曲线感等,即使同一张图片,换成不同的色调、修改成不同亮度都会给观者带来不同的视觉感受,所以后期在数码摄影里也占据了很重要的位置。