看了这组作品，才明白这就是摄影的意义
作者： 新时代摄影网
发布时间： 2019-11-18 
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《数码世界》杂志：2019年您的摄影成就颇丰，佳作频出，成功举办了第八届大理国际影会《口岸》摄影展和第三届中国·辽宁（北镇）国际工业摄影大展《幸福都是奋斗出来的!》。请您介绍一下这两个影展的创作初衷和艺术内涵。
徐波：习近平总书记强调，艺术创作要追求精神高度、文化内涵、艺术价值，强调彰显精神高度、文化内涵、艺术价值三者统一，注重作品自身的品格。作为一个摄影爱好者，我们一定要围绕身边的人和事，去讲好身边的故事，把镜头对准社会，对准百姓。贴近真实的生活，这样才能创作出接地气、有温度、有筋骨、有意义的作品。所以，近年来我一直在关注普通百姓、关注生活。2017年，我拍了一组手机作品《流动的北京》，在大理国际摄影节上展出过，并获得广泛的认可。摄影要贴近生活、扎根生活，我们的创作思路不能局限于只拍名山大川，只拍大美风光，也要记录身边的人和事，所以就创作了《口岸》和《幸福都是奋斗出来的!》这两组作品。
《数码世界》杂志：在您的履历中，有一项令所有摄影师都很羡慕的经历，那就是2016年荣获第十一届“中国摄影金像奖”。这是公认的国内摄影界的顶级奖项，您如何看待这项殊荣？获此殊荣的背后，又有哪些不为人知的努力和付出，能和我们的读者分享一下吗？
徐波：2016年，我获得了中国摄影金像奖，这是一组航拍的作品，并且利用了艺术的手法用抽象的手段去表现纪实风光。平遥是受摄影人关注和瞩目的每年一届的摄影大展。平遥大展的组委会一直本着开放、包容的思想，鼓励摄影人用独特的视觉和独立的思考，去反映世界。这也是我最终决定参展平遥大展的原因之一。我的作品能在平遥获得优秀摄影师评审委员会大奖，自己是非常高兴和荣耀的，同时也获得了北京国际摄影周金路奖、中国摄影金像奖。
航拍有很大的难度，与现在的无人机航拍有很大的不同。因为我要乘坐直升飞机，从高空俯瞰大地，这样首先要克服自己的恐高心理，还要克服高原反应。在西部的高原飞行基本上都是在海拔4000米以上的高度。克服高原反应的同时，还得集中精力完成你所做需要的取景、构图等难题。
在西部高原的飞行创作，对于我也是经受了一次灵魂的洗礼，作为一个摄影人，又多了一份责任。
《数码世界》杂志：在您的诸多佳作中，2014年获中国平遥国际摄影大展“优秀摄影师评审委员会大奖”的《鲲鹏极目》专题可谓浓墨重彩的一笔。山川河流在您的镜头下像油画般氤氲弥漫，您是如何做到在将三维空间压缩为二维空间的过程中，实现从抽象到具象，同时又从具象到抽象的完美转化的？
徐波：《鲲鹏极目》的拍摄是2003年开始我第一次去西藏，在乘坐的民航飞机上，就被窗外的美景触动，激起了我的创作激情。所以我在2003年至2016年期间基本上每年都会有两三次进入西藏，进入高原去进行拍摄。
这组作品，从开始产生创作念头，到最终完成创作的过程是比较漫长的，经过了十多年的时间。换了一个角度，采用航拍这种方式，才会将三维的空间压缩为二维的平面。
具象是戏剧化的，是充满各种痕迹的叙述；而抽象则是对具体事物的拆解，是将世界变成符号，并加以神圣化的一个过程。所以我一直在思考和探索如何跨越具象与抽象之间这个鸿沟，并在之后又将抽象与具象统一其中。我不希望我所拍摄的影像背后，线条、色彩与诗意消失。那么，这些也是创作《鲲鹏极目》的全部要素。
山川与河流在高空中被简化为连绵不断的线，并且将大大小小的色块分割开，就充满了一种神秘与传奇。所以在拍摄当中，我就想如何将优美的曲线与色彩呈现在观众面前，如何让观众理解这一切，希望让观众看到的是水在流动、云在飘动，而山间的万物是在不断的运动中，这些都会激活观众的心灵。
《数码世界》杂志：与很多摄影师的拍摄视角不同，您的很多作品是通过航拍创作的。您认为航拍视角给您的创作带来了哪些独特的灵感和创意？
徐波：在西部世界屋脊的无人区去拍摄的困难远超想象。我曾经说过，大多数航拍都是出乎意料，因为光线、气候，温度等对航拍都会产生影响。让·波德里亚的《艺术的共谋》中说，图像把世界抽象为两个维度,消除真实世界，以及由此制造幻觉的权力。
所以经过几年的航拍，我就决定从抽象入手。每次在航拍前，我也会大量搜寻阅读当地的各种记录，从天气情况到民间的传说，带着这些抽象的概念，去飞越具象的荒原，去寻找本质的意蕴。
《数码世界》杂志：作为著名摄影家，您在国内摄影界具有十分重要的地位和影响，获奖无数。请问您是何时开始走上摄影之路的？是什么机缘令您与摄影结缘？
徐波：我纠正一下，我不是什么专业摄影家，只是一名业余爱好者。这些年在国内各影展、影赛上获得了不少奖项，都离不开各位老师的指导和帮助。
摄影的启蒙，应该是在老家上学的时候，我喜欢美术，喜欢画画，特别我的家乡东北一年四季分明、风光迤逦，激发了我的创作欲望。80年代一次偶然的机会，我接触到了相机，我当时就想家乡这么美丽，应该记录下来。但那时算不上摄影，就是照相，简单地拍下了家乡的山水。
2002年，来到北京以后，自己的眼界打开了，接触了很多摄影大家和老师，得到了老师们的精心指点，这样自己就逐渐走上了业余摄影之路。
《数码世界》杂志：我们了解到，您曾有多年的军旅生活经历。您认为军旅生涯对您的创作和生活有哪些影响？您今后在创作方面有什么新的规划和愿景？
徐波：80年代，我有过一段军旅生活，这对于自己的成长和人生都产生了十分重要的影响，因为在部队培养了我吃苦耐劳、坚韧不拔的品格和作风，无论做任何事情都要坚持到底。当然，这种坚持对摄影人来说也是至关重要的。
在今后的创作方面，作为一个金融行业的摄影爱好者，我有责任、有义务，把握时代的脉搏，凭借金融业特有的洞察力，将金融行业的巨大变化、发展成果和国家的发展，用摄影这种独特的艺术方式记录下来。我认为无论是金融题材还是自然风光、人文纪实、市井生活，都值得我们摄影人不断发掘、用心记录。
徐 波
注：此文刊登于《数码世界》杂志2019第十一期，转载请注明来源
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